L’improvvisazione e il teatro di Shakespeare hanno molto più in comune di quello che possiamo immaginare e lo scopriremo attraverso un’immersione totale nelle atmosfere shakespeariane.
Questo corso è consigliato a chi ama questo autore ma anche e specialmente a chi per timore o lontananza non si è mai confrontato con le sue opere, diciamo un po ‘ ingombranti ma indiscutibilmente geniali.
L’obiettivo è quello di rendere Shakespeare comprensibile, riconoscibile, insomma meno ostico evitando il più possibile leziose e noiose parodie per improvvisare (senza presunzione, solo ammirazione!) come Shakespeare.

Il laboratorio toccherà aree come:
IL LINGUAGGIO: lo renderemo meno criptico e più divertente. Giocheremo con le parole, un po’ come faceva lui, così da allenarci a parlare come personaggi appena usciti dalla penna di Sir William.
I PERSONAGGI: lavoreremo su postura, ritmo e capiremo quali sono i motori fisici ed emotivi che li muovono per giocare a crearne tanti e differenti.
I TEMI E LE STRUTTURE: Shakespeare usava strumenti e punti di vista sempre diversi per la narrazione come dialoghi, soliloqui, monologhi e strutture narrative ricorrenti così, attraverso giochi teatrali e tecniche drammaturgiche, li sperimenteremo per trovare il nostro personalissimo modo di portarli in scena.
LA MESSA IN SCENA: il rapporto degli attori con lo spazio scenico, con il partner e naturalmente con l’audience oggi, come allora, ha un’importanza fondamentale per un performer: esserne coscienti può cambiare radicalmente il nostro stare in scena e permetterci di costruire la scena in vero stile shakespeariano.

“Tutto il mondo è un palcoscenico,
donne e uomini sono solo attori che entrano ed escono dalla scena
e nella vita ognuno recita molte parti.”
( Come vi piace – atto II, scena VII)